Der Mensch und die Natur -- Kampf und Bewährung. Dieser "primitive" Konflikt ist das zentrale Thema im Werk des Geologen, Ingenieurs und Begründers des ethnografischen Films, Robert J. Flaherty (1884-1951). Von der Arktis bis zur Südsee, vom mittleren Westen der USA bis nach Irland führten ihn seine Entdeckungsreisen. Flaherty faszinierte der menschliche Wille zur Selbsterhaltung und er arbeitete lebenslang an seiner filmischen Darstellung: Mal als Existenzkampf gegen eine lebensfeindliche Umwelt -- in Man of Aran (1932) --, mal als Ringen mit der Natur um Fortschritt und Wohlstand -- in The Land (1941) --, oder in Moana von 1925 als Zweikampf mit sich selbst. Dabei nahm sich der Autodidakt Zeit für die Menschen, die er porträtierte -- eine Drehzeit von zwei Jahren war keine Seltenheit. Seine Filme und die neue visuelle Sprache, die er etablierte, markieren Meilensteine in der Entwicklung der Kinematografie. Trotzdem blieb der Pionier des Dokumentarfilms für Hollywood uninteressant. Das Werk mit seinem ethnografischen Konzept blieb zu exotisch und fremdartig für die Traumfabrik. Axel Engstfeld, einer der renommiertesten hiesigen Dokumentaristen, folgt in Der zweite Blick den Spuren Flahertys in die Südsee, nach Irland und zu den landwirtschaftlichen Betrieben der USA. Am Ende des 20. Jahrhunderts besuchte er jene Orte, an denen Flaherty wirkte und lebte und konfrontiert die historischen Aufnahmen mit einem aktuellen Abgleich. Wie der alte Meister selbst liefert auch Engstfeld keinen vollständigen soziologischen Überblick, sondern den sehr persönlichen Blick eines Filmemachers auf das Leben der Menschen, denen er begegnet. Aus dem Kontrast zu Flahertys Bildern und andererseits der Kontinuität, die man über die lange Zeitspanne feststellen kann, entwickelt sich die besondere Dynamik dieser wunderschönen Dokumentation. --Carola Feddersen

1. September 1939: Mit dem deutschen Überfall auf Polen beginnt der 2. Weltkrieg. Rassenhass und Kriegswahn stürzen die Welt in eine Katastrophe. Nach sechs Jahren Krieg und Vernichtung, nach über 55 Millionen Toten liegt Europa und mit ihm die Reste der alten Weltordnung in Trümmern. Und in Japan kündet die Atombomben-Explosion von Hiroshima vom Beginn eines neuen Zeitalters, dem der nuklearen Bedrohung. Mit einzigartigen und zum Teil bisher unveröffentlichten dokumentarischen Aufnahmen macht Pierre Philippe dieses grauenhafte Kapitel der Geschichte des 20. Jahrhunderts anschaulich. Seine Dokumentation Welt in Trümmern zeigt das Antlitz des Krieges vor allem aus der Perspektive der Zivilbevölkerung und einfachen Soldaten. Ihr Alltag ist geprägt von Hunger und Angst, aber in jeder Minute, die man den Schrecken des Krieges vergessen kann, klammern sich die Menschen an ihre kleinen Freuden und Hoffnungen. Mit eindringlichen Bildern aus England, Moskau, den USA und dem besetzten Frankreich fängt Philippe das Lebensgefühl dieser Jahre ein und lässt die Geschichte des 2. Weltkrieges lebendig werden. Seltene Filmaufnahmen zeugen vom Terror des Bombenkrieges, vom Widerstand der Résistance und vom Siegeszug der alliierten Truppen nach ihrer Landung in der Normandie, ohne jedoch die Schattenseiten der Befreiung, wie die Jagd auf Kollaborateure und die Misshandlung angeblicher "Wehrmachtsbräute" zu verschweigen. Dabei vertraut Pierre Philippe ganz auf die Kraft der Bilder und verzichtet auf ausführliche Erläuterungen. Mit knappen, prägnanten Kommentaren führt er den Betrachter durch die fünfte Folge seiner Doku-Serie Unser Jahrhundert und versteht es, dort thematische Schwerpunkte zu setzen, wo dies zum besseren Verständnis des Geschehens beiträgt. --Stephan Fingerle

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Video über minimale Oberflächen

A Star Is Born [VHS]

20 heures le journal {(2001-09-18)} [VHS]

Jin-Roh von Drehbuchautor Mamoru Oshii (Regisseur des Kult-Hits Ghost in the Shell) und Regisseur Hiroyuki Okiura (Hauptanimator bei Akira) bietet eine gewalttätige, doch faszinierende Anime-Vision. Die Geschichte spielt in einer fiktiven Version der jüngsten Vergangenheit, in der eine repressive japanische Regierung die "Sekte" bekämpft, eine gewalttätige revolutionäre Organisation, die junge Mädchen -- "Rotkäppchen" genannt -- als Kuriere einsetzt. Während einer Razzia zögert der Polizeibeamte Kazuki Fuse, eines dieser Rotkäppchen, Nanami Agawa, zu töten. Dieses jagt sich daraufhin mit einer Bombe selbst in die Luft. Während sich Fuse einer Umschulung unterzieht, begegnet er Nanamis älterer Schwester Kei. Zwischen beiden entsteht eine seltsame Romanze. Bald sehen sich die beiden in einem Geflecht aus Komplott und Gegenkomplott gefangen, das mit der Möglichkeit spielt, Fuse könne ein "Wolf" sein, Mitglied einer geheimen Clique innerhalb der Capitol Police. Jin-Roh ist in einem Stil gezeichnet, der an die populären Erwachsenen-Comics von Jean "Moebius" Giraud erinnert. Okiuras geschickter Schnitt und seine beeindruckenden Bilder gehen weit über die begrenzten Möglichkeiten der Animation hinaus. Obschon sich der Anime-Film im Westen zunehmender Beliebtheit erfreut, kommt es äußert selten vor, dass ein japanischer Trickfilm auch nur eine begrenzte Veröffentlichung in den Kinos bekommt. Jin-Roh, ein düsterer, schwermütiger Film von außergewöhnlicher Kraft, ist dieses Kunststück gelungen. Er hat es verdient, von einem noch größeren Publikum gesehen zu werden. --Charles Solomon

Matilda [VHS]

About a Boy, eine weitere großartige Adaption eines populären Nick-Hornby-Romans (nach High Fidelity), war in England ein absoluter Kassenerfolg, bevor er sich daran machte, den Rest der Welt zu bezaubern. Während High Fidelity seinen Londoner Charme nach Chicago verlegte, behielt diese unwiderstehliche Komödie in den Händen der amerikanischen Regisseure Chris und Paul Weitz ihren britischen Stammbaum. Darüber hinaus ist Hugh Grant die perfekte Besetzung für Will, einen mit sich selbst beschäftigten Rumtreiber, der seine Chancen in der Liebe damit zu vebessern versucht, dass er sich auf verzweifelte allein erziehende Mütter spezialisiert. Seine zynische Strategie geht allerdings ins Auge, als er den schwierigen Sohn (Nicholas Hoult) einer selbstmordgefährdeten Mutter (Toni Collette) engagiert, sich als seinen eigenen Sohn auszugeben, um seiner jüngsten allein erziehenden Auserkorenen (Rachel Weisz) seine elterlichen Fähigkeiten zu beweisen. Der Junge hat es diesem Schurken nämlich bald angetan, und der Film, der leicht zu einem zuckrigen Tränendrüsendrücker hätte werden können, entwickelt sich zu einem subtilen, nicht selten urkomischen Porträt familiärer Schrullen und Selbstüberschätzung. About a Boy ist von der ersten bis zur letzten Minute ein echter Leckerbissen. --Jeff Shannon

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